Ânima dá voz às mulheres silenciadas pela história em monólogo impactante

Para o psiquiatra Carl Gustav Jung, ânima é um componente feminino da personalidade de todos os seres humanos. Para o espetáculo Ânima, a expressão parte também de uma frase da filósofa Delia Steinberg Guzmán – ‘desde sempre e para sempre toda mulher tem parentesco com a primeira estrela brilhante que levou luz ao azul profundo do céu’ - para refletir sobre a força ancestral feminina ao longo dos séculos.

Em cartaz de quinta-feira, 31, até domingo (03 de agosto), no Teatro Sesc Casa do Comércio, o monólogo escrito pela filósofa carioca Lúcia Helena Galvão, com a atriz Beth Zalcman, 64 – também do Rio –, tem direção do produtor Luiz Antônio Rocha.

Tudo sobre Cultura em primeira mão! Entre no canal do WhatsApp.

Terceiro texto teatral da escritora, Ânima é uma ode à resistência, à espiritualidade e à inteligência feminina, exaltando figuras que muitas vezes foram silenciadas ou apagadas da história oficial. A peça entrelaça a existência e a história de mulheres que sacrificaram as próprias vidas em nome de um ideal.

Beth conta que o espetáculo fala de mulheres que mudaram o curso da história pelo comportamento em relação ao homo sapiens. “Tudo que elas faziam era em prol do ser humano e não para elas. Então, são mulheres que trazem qualidades que às vezes ficam esquecidas. Ânima é a essência da humanidade, a essência da nossa existência”.

Em cena, Beth vive uma tecelã que embaralha os fios da vida em busca de sua ancestralidade, dando voz a seis mulheres reais que desafiaram seu tempo: Joana D'Arc, Hipátia de Alexandria, Simone Weil, Marguerite Porete, Helena Blavatsky e Harriet Tubman, pensadoras, místicas, líderes e ativistas que transformaram o mundo com coragem e idealismo.

“Eu empresto meu corpo e a minha alma para que essas mulheres possam aparecer de forma mais genuína, mais verdadeira. Eu não estou à frente delas, estou atrás, e ainda tem uma sétima mulher, que é a tecelã. Ânima vai trazer esse momento de encontro interno de cada um”, ressalta a atriz.

“Todas elas trazem ideias muito profundas, que nos ajudam a refletir sobre a nossa existência. Então, esse encontro é muito forte, muito bonito. Essas são as mulheres que Lúcia tem como referência e, inclusive, ela escreveu esse texto para mim. Eu fico muito honrada e por isso tenho tanto cuidado e carinho com cada uma delas”, alinhava.

Leia Também:

LITERATURA

Letras de gratidão: Dimitri Ganzelevitch lança livro de memórias

CONSTRUÇÃO

Nova sede das Ganhadeiras de Itapuã recebe investimento milionário

GRATUITO

Escola Picolino abre inscrições gratuitas para curso circense

Potência feminina

Para Luiz Antônio Rocha, 58, a peça nasce da vontade de dar voz à potência do feminino através da história de mulheres que desafiaram seu tempo e marcaram a humanidade com coragem, sabedoria e espiritualidade.

“A dramaturgia da Lúcia Helena propõe um mergulho poético e filosófico na alma feminina. O propósito é provocar reflexão e inspiração, mostrar como a alma humana, quando guiada por valores elevados, pode transformar o mundo”, sinaliza o diretor.

Ele ressalta ainda que é um monólogo que transborda presença através do corpo, da voz e da entrega de Beth Zalcman. “Damos vida a seis mulheres que atravessaram os séculos. A encenação é minimalista, com forte apelo visual e sonoro, e convida o espectador a uma escuta atenta, quase meditativa. A tecelã não apenas narra, ela incorpora, borda histórias, costura destinos. É teatro para tocar a alma”.

Já tendo sido parceiros em outros trabalhos, como no espetáculo Helena Blavatsky, a Voz do Silêncio, Luiz Antônio garante que Beth é uma atriz de entrega absoluta, que mergulha no texto com rigor e sensibilidade.

“Ela tem a rara capacidade de unir técnica apurada e presença cênica pulsante. Em Ânima, isso é essencial, já que ela carrega o espetáculo sozinha, transformando-se a cada cena. Cada processo com ela é um reencontro com a arte em seu estado mais puro”, sentencia Rocha.

“Um monólogo precisa respirar junto com quem assiste. Em Ânima, buscamos esse equilíbrio entre forma e conteúdo, poesia e emoção, para que o público não apenas assista, mas vivencie a jornada da personagem. É como tecer um fio invisível entre palco e plateia”, alinhava.

Sensibilidade e ética

Como um solo que transita por diferentes épocas, países e contextos históricos, mas que encontra unidade na alma feminina, Ânima é também um convite à reflexão sobre o papel das mulheres na construção de um mundo mais ético e compassivo.

Beth acredita que a mulher ainda tem muita batalha para vencer, mas que, ao mesmo tempo, tem algo que ela já traz consigo, que é a sensibilidade para a conexão com a humanidade.

“Isso não precisa mais de luta, a qualidade feminina no pensamento humano já é uma grande conquista. Falta, muitas vezes, sermos escutadas, mas que a mulher já tem um lugar diferenciado no sentido do olhar para o mundo, eu creio que sim, e cada vez mais é como um rio, vai achando curso e vai chegando até o oceano”, declama a protagonista.

A encenação aposta na iluminação de Ricardo Fujii como um forte elemento dramatúrgico, e na palavra como instrumento de revelação e afeto. Com sua visão filosófica, a autora nos leva, desde o início da humanidade, à transcendência feminina entre passado, presente e futuro.

A peça também faz uma homenagem ao teatro, esse espaço de inúmeras possibilidades. “Cabe a mim, a atriz, girar a roda do teatro e ser histórias, alinhavar tempo e espaço, ser o feminino em sua máxima expressão. Trazer a luz do espírito para a manifestação é função do teatro, é função do feminino”.

E, por fim, Beth fala do seu eterno amor pela terra do dendê. “Sempre gostei da Bahia. Amo a ancestralidade que pulsa. A Bahia talvez seja um dos estados mais fortes nessa questão do Brasil. A Bahia tem uma identidade muito bem construída”.

ÂNIMA / Teatro SESC Casa do Comércio / 31 de julho, 01, 02 e 03 de agosto / Quinta, sexta e sábado às 20h - Domingo às 17h / R$ 130 (inteira) e R$ 65 (meia) / Vendas: Sympla e bilheteria do teatro / Classificação: 12 anos